D404ME 初版発売日
1985/8/10
1 ENDLESS
2 ノクターン
3 アレグロ・ビヴァーチェ
4 悲しい浪漫西
5 ピ・ア・ス
6 BLUE OCEAN
7 マグネティック・ラブ
8 STAR PILOT
9 モナリザ
10 ミ・アモーレ
ファンが書いたレビュー
No. 0006 ■ ちょっとニューエイジ風 通りすがりのファン [ 2014年02月22日(土) 16:53 ]
当時はシンセサイザーが普及してきて、色々な音楽の中で機械的な効果音が使われていましたね。
このアルバムも至る所で効果音が使われていて当時の流行に乗った作り方をしていると思います。

作家陣は久石譲氏は当時、風の谷のナウシカの音楽で有名になったとはいえ
まだ前衛音楽の人でしたし
大貫氏、後藤氏と当時では結構渋い面子が揃っています。

この後のアルバム「不思議」といい、売れっ子作家と共に作っていたシングルとは対照的に
アルバムは独創的なニューエイジ系をやりたかったのかなと思いました。
No. 0005 ■ ひとつめの「Stock」 maguma [ 2009年10月29日(木) 15:16 ]
このアルバムのレビューも皆さんの書かれたもので完璧に語られていて、
目新しいモノは何ひとつ無いのですが…

十戒(1984)、飾りじゃないのよ涙は辺りからの脱アイドル路線(アーティスト路線)のシングルや、
前作「BITTER AND SWEET」製作時の曲の中からストックしておいたっぽい、
どちらかというとシングル向けの曲目を集めた感じですよね。
そこが「Stock」と同じ感覚でゴージャス感も似ている気がします。

ノクターンやアレグロ･ビヴァーチェ、悲しい浪漫西、BLUE OCEAN、STAR PILOT、モナリザなんて、
単体でアレンジすればシングルとしてかなりいけてます。
というかこのアルバムの、統一感を出すための無理やりなアレンジが逆にヘンテコな印象を与えてます。それがこのアルバムの狙いなんでしょうが、ゴージャスだけどもどうも…。
後のEUROXによるアレンジのモノは歌謡曲をうまくアーティスティックに仕上げていますし、
「Stock」のヘビーでベースバンバンのサウンドもうまく統一感が出せています。

D404MEではそれぞれの曲の世界観と必ずしも合っていないんでしょうね。
BLUE OCEAN、マグネティック･ラブ、STAR PILOTにはあっている明るいボコスコ感が、
その他の曲では完全に浮いてますもんね。でも明菜さん一生懸命近づけようと奮闘されてます。
それがよく言われている、不思議の製作での試みにつながったんでしょうかね。

個人的にはシングル至上主義というわけではないんですが、一曲ずつ世界観をもったアレンジの歌謡曲が好きなので、このアルバムの曲をはじめ「不思議」の通常バージョンや、「Stock」のシングルだったらこんなアレンジっていうのを聞いてみたかった。

よくボツ曲と表現されがちですが、売れっ子にはいい曲はたくさん集まりますし、
発表の時期によって選曲と戦略も変わるでしょうから、仕方なく漏れてしまう曲も出てしまう。
たとえ凡庸な曲であっても表現力のある歌手が歌えば生きてくる曲もあると思います。
だから、矛盾しますが明菜さんのこうしたアルバム作りは必然な気がします。
当時の明菜さんはコンセプト･アルバムに凝り固まっていましたもんね。

初期のアルバムはおいといて、「D404ME」と「Stock」、3つ目のStockと思っている「CRUISE」の数曲は単なる拾い集めというよりは、ストックしておいた曲を再生させてくれた、クオリティー高いアルバムになっていると思います。

だしおしみ…とはよく言ったものですね。
No. 0004 ■ 馬飼野氏によるレビュー nagai [ 2008年05月30日(金) 03:27 ]
●『歌謡曲・名曲　名盤ガイド・１９８０’Ｓ』の本より。

『Ｄ４０４ＭＥ』　　　テキスト　:馬飼野　元宏

・”だしおしみ”とも読む（らしい）通算８作目のオリジナル・フルアルバム。
　アルバム冒頭と最後に雷鳴のＳＥを収録。シンセ・ドラムとホーンを強調した
　メタリックなサウンドで、「ノクターン」「悲しい浪漫西」に顕著だが、
　これが意外に明菜のナマっぽいヴォーカルとシンクロして独自のシュールな
　宇宙を築いている。

　「ＥＮＤＲＥＳＳ」「マグネティック・ラヴ」は大貫妙子作曲だが、どちらも
　彼女の個性であるヨーロピアンスタイルとは異なり、前者は哀愁ブラコン歌謡、
　後者はファンキーなサウンドが粘っこいメロディーと妙にマッチ。間奏で
　「ミ・アモーレ」が一瞬登場するユニークな遊びも。飛鳥涼の哀愁メロディと
　ＡＫＡＧＵＹのフュージョンサウンドのミスマッチ「ノクターン」も聴き所。
　テクノ歌謡「ＢＬＵＥ　ＯＣＥＡＮ」では久石譲がアレンジとキーボードを
　担当。シングル候補にも残った忌野清四郎作曲の歌謡ロック「STAR PILOT」は
　ＲＣサクセションのアルバム『ハートのエース』収録の「スカイパイロット」に
　別歌詞を載せた変形。Ｂ面３曲（注：６、７、８曲目）は明菜サウンドの
　新機軸であり、彼女も蓮っ葉な唱法で新たな境地に挑んでいる。
　従来の明菜世界は「モナリザ」１曲と言ってもいい。ラストに「ミ・アモーレ」
　のサンバ・バージョンを収録。■■

・nagaiより：個人的には、アルバム『不思議』の次に「明菜らしくないアルバム」
　だと思う。（『will』は論外なので、対象とせず）全体的にエフェクト加工・音処理
　されているせいか、「異質」な感じを受けるのだ。明菜のボーカルも、様々な実験的
　歌唱を試みていて、その「姿勢」は評価出来るものの、今聞いても、当時も「違和感」
　を感じるアルバムだ。もっと正直に言うと、あんまり好きじゃないって事。
　１曲１曲ごとのクオリティーは低くないし、結構何度もリピートしてしまうアルバム
　なんだけれども・・・これといった「決定打」の曲がない。最後に「ボーナス・トラック」
　として、「ミ・アモーレ」を入れたのも、大正解。

　このアルバムのタイトル「Ｄ４０４ＭＥ」とは、告知ポスターや、雑誌の広告によると
　Ｎ・Ｙにある倉庫街にある、倉庫のＤ棟・４階の「ママ・サンドラ」の部屋の名前らしい。
　コンセプト的なストーリーも存在する。しかし、そのストーリーとは、このアルバム収録の
　１０曲とは、全く関係がない。（８６年の『不思議』に収録予定だった「赤毛のサンドラ」
　という曲は、もしかしたら関連性があったかもしれない。が、あくまでも推測。）

　同年４月３日に発売したアルバム『ＢＩＴＴＥＲ＆ＳＷＥＥＴ』から、たった４ヶ月で
　このアルバムをリリースした事自体、明菜もスタッフも「ノッている状態」だったのだ
　と思う。当時のアイドルは、１年間にシングル４枚、アルバム３枚とか普通にリリース
　していたし、むしろ明菜は、ペース的には少ない方だったと思う。それでも明菜も
　１年間にシングルは３枚、アルバムも企画アルバムを入れて２〜３枚はリリースしていた。
　１９８８年までは。いい時代だったなー。それだけアイドル歌手に作品提供する『作詞家』
　『作曲家』も多かったという事なのだろう。そして、明菜の下には沢山のデモ・テープが
　届けられたそうだから、（一説によると、１回の制作で数百本）その中から選びぬかれた
　、吟味された作品・・曲のクオリティーが高いのも、当然といえば当然だ。

　では、簡単な各曲のレビューを。

　１・ENDLESS・・・雷鳴の音が鳴り、１曲目がスタート。
　　作詞・松本一起、作曲・大貫妙子、作曲・井上鑑。となると、
　　ソフトなバラード・・・ではない。結構激しいサウンドの曲。
　　「汚したくない」「甘えたくない」「自分に負けたくない」
　　「立ち止まりたくない」「イラナイ」「嘘などないと」と
　　ナイナイづくしの歌詞が印象的。「幕の内弁当」的なアルバムを
　　飾るには、良いんじゃないかと。当時の明菜が歌うにはふさわしい
　　「ツッパリ・ソング」的な楽曲。

　２・ノクターン・・飛鳥涼提供の楽曲。『予感』にしろ、『夢のふち（注：歌詞だけ）』
　　　にしろ、明菜と飛鳥涼の曲の相性って良いと思う。
　　　冒頭の「気がつけば音のない　回るだけのレコード　針を止める　余裕も
　　　あげはしない」から、もうスリリングな世界。明菜のビブラートが余りにも
　　　効きすぎているが、この曲は、いい歌です。８６年の「ＤＥＳＩＲＥ」の歌唱の
　　　片鱗が見られます。

　３・アレグロ・ビヴァーチェ・・・作詞・三浦徳子、作曲・編曲・後藤次利。
　　　この頃の後藤次利って、おニャン子クラブとか工藤静香、とんねるずに作品提供
　　　してブレイクする前の時期です。この人って『夢のふち』とか『夜のどこかで』
　　　『ＲＯＳＥ　ＢＵＤ』とか、割と明菜と接点あったんですね。９０年代は、工藤
　　　静香とか、とんねるずに「ほぼ独占」されてた感じがしますが。
　　　サビの「ＤＡＮＣＥ　ＡＧＡＩＮ〜」のフレーズが印象的。というか
　　　サビばっかりの構成の楽曲。
　
　４・悲しい浪漫西・・・作詞・許暎子、作曲・都志見隆、編曲・中村哲
　　　同年６月にリリースされた「ＳＡＮＤ　ＢＡＩＧＥ」の作詞家＆作曲家の
　　　コンビの作品。もしかしたら、シングル候補だったかも？これも
　　　今聞くと『平凡な作品』。当時の明菜作品としては、新鮮だったのかも？
　　　「アレグロ・ビヴァーチェ」も、そうだったが、悪くはないけれど、決して
　　　シングルには出来ない。あくまでもアルバムの中の１曲。って感じです。

　５・ピ・ア・ス・・・作詞・岡田冨美子、作曲・タケカワユキヒデ、編曲・中村哲
　　　ＬＰ（カセット）のラストを飾るには、やはりバラードでしょ。
　　　歌詞だけ見ると、別れた彼の事を懐かしむ少女の独白・・・というか
　　　自問自答って感じ。なのに、明菜作品にしては珍しく、暗さは・・無い。
　　　「思い出がしびれる」状態にいる少女の心理状態なのだ。
　　　「何故　別れたの？」と言いながら、「この　せつなさに　いらだつ
　　　真夜中が好き」だの　「今なら　もっとうまく　愛せそうな気がする」
　　　「電話のベルは　ならないけれど　二人のライン　もういちど
　　　　つながりそうよ」だの、『根拠の無い自信にあふれている状態』。
　　　恋愛の主導権を握っていたのは、私の方なのよ・・・という自信か？

　　　８６年のコンサートでは、「ありふれた風景」に続き、２番目に　
　　　唄われた歌である。　　

　６・BLUE OCEAN・・・作詞・湯川れい子、作曲・ＮＯＢＯＤＹ、編曲・久石譲
　　　Ｂ面の１曲を飾る、カラっと明るいナンバー。この歌は最初
　　　「こ惑」というタイトルで、別の歌詞が存在していたが、こちらの歌詞に
　　　落ち着いた。湯川れい子の歌詞は、アン・ルイスだけじゃなくて、明菜にも
　　　非常に合う。「イケイケ女（死語）」を書かせたら、彼女の右に出る者は
　　　いませんね。「ＴＯＫＹＯ（このまち）は　広すぎて　顔も見えない
　　　あなたが　誰かさえ　忘れたわ」の歌詞は、いかにも湯川サン。　　　
　　　
　７・マグネティック・ラブ・・・作詞・ＥＰＯ、作曲・大貫妙子、編曲・清水信之
　　　「磁力の運命　信じてもいい」「あなただけに愛されたい」と
　　　「恋の予感」を唄う。冒頭の「スピンしながら　たおれこむ
　　　　ジルバのように　マグネティック・ラヴ」の歌詞をはじめ、歌詞自体は
　　　オシャレなんだけど、ただ、それだけーのＥＰＯの世界。明菜は当時
　　　ＥＰＯのアルバムを、よく聴いていると、雑誌で語っていたが。大貫妙子の曲
　　　も「凡打」って感じ。大貫さんは、９３年のＭＣＡ移籍第１弾の
　　　シングル「ＥＶＥＲＬＡＳＴＩＮＧ・ＬＯＶＥ」の作詞もしてるけど、
　　　これも「凡打」だったし。本人の歌う楽曲は、沢山名曲があるのに、
　　　どうも明菜との相性はイマイチ・・ですね。

　８・STAR PILOT・・・作詞・ちあき哲也、作曲・忌野清四郎＆小林和生、編曲・後藤次利
　　　個人的には、このアルバムの中で（ミ・アモーレを除き）１番好きな歌。
　　　アッパ−なサウンドに明菜のボーカルが絡んで、聴いていて非常に心地よい。
　　　歌詞も深読みすると、エロティックなんだけど、それを感じさせないのは
　　　当時の明菜の人気・キャラクターのせいかな？
　　　今、ライブで披露しても盛り上がりそうな楽曲。自分は１度も「生」でも
　　　「テレビ」でも唄ってる姿を見た事がありません。いつか披露して欲しい！
　　　いかにも「忌野サウンド」ですよねぇ。

　９・モナリザ・・・作詞・竹花いち子、作曲・編曲・後藤次利
　　　アルバムに「統一感」をもたせる為か、この歌も
　　　「風が二人逢わせたぁああああ」
　　　「運命を感じてるのよぉおおお」と、必要以上にビブラート全開。
　　　いわゆる「明菜のモノマネ」の時の歌唱法。
　　　とはいえ、歌詞や曲の雰囲気は、「これからＮＡＴＵＲＡＬＬＹ」
　　　みたいな世界なので、シングルのＢ面になっていたとしても
　　　この曲に関しては、違和感は無い。
　　　「モナリザになりたい　あなたの前で」・・・コンセプトは非常に
　　　単純明快。でも今まで「モナリザ」を唄った歌って、全然なかった
　　　気がする。有名なナット・キング・コールの歌があるからでしょうか？

　　　余談ですが、中山美穂がファースト・コンサート（だったと思う）
　　　で、この歌を唄っています。「バージン・フライト」というタイトルで
　　　ライブビデオ＆ライブレコードを発売しましたが、その中に収録されて
　　　おります。中山美穂が明菜ファンだったから、披露したんでしょうか？
　　　それともスタッフに言われたからなのか？アイドルのファースト・ライブ
　　　って、自分の持ち歌が少ないから、結構他の人の歌を唄うんですよねー。
　　　明菜のファースト・コンサートは、山口百恵の「夢先案内人」、岩崎宏美
　　　の「シンデレラ・ハネムーン」などを唄ったそうです。

　１０・ミ・アモーレ（スペシャル・ヴァージョン）
　　　　当時のＬＰ・カセットでは、「１０曲目」としてではなくて、
　　　　あくまでも「ボーナス・トラック」扱いとして記載されていました。
　　　　「シングルとアルバムは別」の考えは、この辺りから真剣に考えたの
　　　　かもしれません。過去には『ＮＥＷ　ＡＫＩＮＡ　エトランゼ』という
　　　　シングルを入れないアルバムを１枚出していますし。
　　　　８６年以降、『不思議』〜８８年の『ＦＥＭＭＥ　ＦＡＴＡＬＥ』まで
　　　　５作連続で、オリジナル・アルバムに「シングル」は入れていません。
　　　　（「クロス・マイ・パーム」の中の「ＴＨＥ　ＬＯＯＫ　ＴＨＡＴ　ＫＩＬＬＳ
　　　　　は、「ＢＬＯＮＤＥ」の原曲・英語曲だったけれどね。）

　　　　『ＢＩＴＴＥＲ＆ＳＷＥＥＴ』でも、「飾りじゃないのよ涙は」の　　　
　　　　　アルバム・ヴァージョンを収録してたけど、シングルの別アレンジを
　　　　　アルバムに収録するって、８５年のアイドルでは結構珍しかったです。

　　　　（今、浜崎あゆみとか、１つのシングル曲の中でリミックスを入れまくって
　　　　　るけどねー。昔だったら、あれだけリミックスを入れたら、「ミニ・アルバム」
　　　　　扱いされたものです。『ＳＥＡＳＯＮＳ』『ＤＥＡＲＥＳＴ』とか・・）

　　　　　もちろん、明菜以外のアイドルも当時やってましたが。１２インチ・シングルを
　　　　　出したり、「世界初のグラフィカル・デイスク」という『ＭＹ　ＢＥＳＴ
　　　　　ＴＨＡＮＫＳ』を１２月に出したりと、８５年の明菜は、本当に精力的に
　　　　　活動してたなぁ。

　　　　　このアルバム・ラストの「ミ・アモーレ」は、最初から１番の終わりまでは
　　　　　シンプルな民族楽器のアレンジで歌唱。２番からはオリジナルと、ほぼ
　　　　　同じ演奏アレンジ。そして、最後にまたシンプルな民族楽器の演奏が
　　　　　付け加えられて終了。「お祭りの集団が近づいてくる様子」や「祭りのあとの
　　　　　静けさや無常感」が見事にアレンジに表現されているのでは？と思う。
　　　　　このサンバ・アレンジで、いつか「ミ・アモーレ」をライブで聴いてみたい！


●このアルバムのジャケットは、当時　原宿？にあった、「ＣＬＵＢ−Ｄ」という
　ディスコで撮影されました。きっと明菜は常連客だったんでしょうね。
　（ちなみに、「二人静」のジャケットは、麻布十番の「マハラジャ」で撮影された）
　白い衣装の明菜。足に　はいてあるのは、コンビニのビニール袋で、
　明菜自身によるアイデア。コウモリが沢山飛んでいる可愛いセットにも注目。
　歌詞カードのインナーにもコウモリのイラストが数匹。
　ドラキュラというより、「カワイイ白い魔女」って感じ。
　この辺は、まだアイドルでしたね。
　雑誌やテレビでも、インタビューには、全然出なくなりましたね。
　トップ・アイドルにしては、珍しかったです。
　ＣＭの依頼にも、「吟味」して、限られたＣＭにしか出なかったとか。
　あくまでも「歌手」として、レコードやライブで勝負！の明菜。

　だから、アルバム名も「ダシオシミ」になった・・・との噂。■■　　　　　
　　
No. 0003 ■ MS ■ [ 2006年07月04日(火) 22:40 ]
　ベスト的なものを除いたこれまでの８枚の中では、前作の「biteer and sweet」について、聞きやすいという評価です。「ENDLESS」の始まる前に、そして「ノクターン」「アレグロ・ビヴァーチェ」の前にも少し雷・嵐・風のようなサウンドがあって、そして、「モナリザ」の後にも同じサウンドが。以上から考えると、嵐が接近しつつあって→「ENDLESS」以下「モナリザ」まで８曲→嵐が遠ざかりつつある−「ミ・アモーレ」で嵐がすぎて良かった−ということになるでしょう。

　とにかく、「ENDLESS」から、快調な「ノクターン」、生きている間（もちろん私）に生で聞きたかった「アレグロ・ビバーチェ」まで一気呵成に、そして、一転、「悲しいロマンス」の抑えた感じ（注釈すると「悲しいロマンス」の中間のちょっと聞き取りにくい感じが、これまたいいんですよね）、中だるみの５〜７で力を残して、８でアクセルを強め基調にして、９で全開、最後はちょっとアクセルを戻して、余韻でラテン系、ようするに「ミ・アモーレ」を楽しむ−の感覚で楽しめば、いいんじゃないでしょうか。

　曲５〜８、名なしはちょっとかわいそうなので簡単に紹介、感想を。「ピ・ア・ス」はわりとまともですが、「BLUE OCEAN」、「マグネティック・ラブ」、「STAR PILOT」は、これだけでは売れない（私なら買わない）、ちょっとお試し的印象を受けます。「不思議」の前兆ですね。

　次の「不思議」以降、はっきり路線のアルバムが続くので、これまでのなんでもあり路線でもう１枚ほどつくって欲しい気がしました。
No. 0002 ■ あららん ■ [ 2006年03月18日(土) 16:31 ]
女性の性格が凝縮されていると感じます。
アレグロ･ビヴァーチェとかBLUE OCEAN、STAR PILOTは可愛いというイメージがあり、
悲しい浪漫西、ピ･ア･ス、マグネティック･ラブは大人の女、
ENDLESS、ノクターン、モナリザは激しさを表している曲ですね。
この１枚に隠された女性とはこういうものというメッセージをあまり言いたくなかった…だから、「D404ME」なんだろうなと思いました。ちょっと遊びつつ、心にぐっと来るものがあるのはこのアルバムならでは…。きっとそんな意味を成しているんだろうなと思いました。